De teaterdebut av Innsiden ut 2 denne helgen betyr at Pixar Animation Studios har gitt ut 28 animerte spillefilmer de siste 30 årene. Det Disney-eide studioet har vokst til premierenavnet i animasjonsfilmer, med mange av filmene deres regnet blant de største animasjonsverkene i kinohistorien. Oscar for beste animerte film har eksistert i 23 år og 11 av de 23 vinnerne kom fra Pixar.
Det er så mange flotte Pixar-filmer, men hvilke av studioets produksjoner er kremen av høsten? Med et nytt Pixar-eventyr nå på kino, føltes det som en flott tid å se tilbake gjennom selskapets katalog og finne ut hvilke titler som har skilt seg ut gjennom årene.
Gjør de Toy Story franchise regjere øverst? Er Brad Birds filmer et hode over resten? Hvor mange Pete Docter-filmer klarte seg? La oss finne det ut!
Hederlig omtale: Inside Out 2 (2024)
Innsiden ut 2 er en flott film, en gripende oppfølging av Innsiden ut som gir en lignende følelsesmessig punch og enda mer latter . Er det en av de 10 beste filmene Pixar noen gang har laget? Ærlig talt, jeg er ikke sikker, men jeg kunne se at det var tilfelle etter litt tenking og gjentatte visninger.
Det kommer til å ta tid å se hvor Innsiden ut 2 slår seg fast på min samlede Pixar-rangering, men topp 10 føles ikke urealistisk. Jeg er bare ikke klar til å legge den opp der i åpningshelgen. Det er bare verdt å inkludere som en hederlig omtale fordi det har potensialet.
Spør meg igjen om et år.
10. Luca (2021)
Luca føles som en film som kommer til å ta litt mer tid enn andre Pixar-filmer for å få æren den fortjener. Dette er en perfekt sommerfilm med fantastiske skildringer av Italia og en rørende voksende historie. Dessverre ble den henvist til en Disney+-utgivelse i stedet for en full teaterutgivelse.
Denne filmen har også et av de beste vennskapene i Pixars historie. De er kanskje ikke Buzz og Woody eller Mike og Sulley, men Luca og Alberto utgjør den typen duo du vil tilbringe så mye tid med som mulig.
når var den første episoden av dragon ball
9. Monsters, Inc. (2001)
Pete Docter, som nå overvåker hele Pixar, er uten tvil studioets beste regissør, og Monster bedriften. ga filmfans sin første smak av magien han kunne skape med en funksjon.
Monster bedriften. er en film som alltid har vært morsom på overflaten, men dens dybde vokser virkelig med deg over tid. Takket være vokaltalentene til Billy Crystal og John Goodman, føler Mike og Sulley seg større enn livet i hver scene de skremmer – jeg mener deler. Da har du Steve Buscemi med en pitch-perfekt opptreden som den helt store Pixar-skurken Randall Boggs.
På slutten av dagen, Monster bedriften. er en funnet familiehistorie som vi alle kan relatere til på en eller annen måte.
8. WALL-E (2008)
Andrew Stanton har lagt ut fantastisk arbeid i årevis, men WALL-E er utvilsomt hans mesterverk. Det kan virke rart å kalle noe et «mesterverk» og fortsatt ha sju filmer rangert om det, men alt herfra og ut er en ekte all-timer.
WALL-E er et par forskjellige historier i én, som alle er perfekt utført. Det er en kjærlighetshistorie mellom en robot som følte at han var alene i universet og en elegant ny modell som i utgangspunktet ikke bryr seg. Det er en allegori for klimaendringer og hvordan kapitalismen fører oss til vår død. På slutten av dagen er det også bare et flott sci-fi-eventyr.
7. Inside Out (2015)
Dette er ikke den første Pete Docter-filmen som vises på denne listen, og det kommer ikke til å være den siste. Mannen har bokstavelig talt brukt flere tiår på å lage noen av de største animasjonsfilmene som noen gang er laget.
Innsiden ut har et av de høyeste konseptene Pixar har utforsket, etter de bokstavelige følelsene som bor i sinnet til en 11 år gammel jente. Filmen er en så strålende utforskning av den menneskelige tilstanden og gir en gjennomtenkt leksjon i hvorfor det å ta det dårlige med det gode faktisk gjør oss til bedre, mer komplette mennesker.
Den har også en av de tristeste sekvensene i enhver Pixar-film til dags dato; selv om Bing-Bong ikke kan holde et stearinlys til historien om Carl og Ellie ...
6. Opp (2009)
Docters andre innslag for Pixar er hans beste og mest følelsesmessig ødeleggende arbeid. De første 10 minuttene av Opp fortelle historien om et par som møtes som barn, forelsker seg, begynner et liv sammen og ikke klarer å få barna de begge sårt ønsker seg. Etter at de godtar kortene de har fått og sparer opp til et eventyr sammen, blir Ellie syk og dør før de klarer å ta det.
Selv når jeg skriver det, får jeg lyst til å gråte. Det er en så vakker kjærlighetshistorie, satt til en av de mest romantiske filmmusikkene gjennom tidene (kanskje Michael Giacchinos beste verk), og den gjør mer på 10 minutter enn de fleste filmer kan gjøre på 90 eller mer. Den virkelige skjønnheten av Opp skjønt, er at resten av filmen får sin hjerteskjærende intro. Carls eventyr med Russell og Dug er helt episk, fylt med spenning, latter og noen fantastiske steder. Vevd gjennom det eventyret er flere øyeblikk for Carl å kjempe med sin egen sorg, og brødsmuler etterlatt av Ellie for å minne ham om at det å leve alltid er verdt å leve.
Det ville vært så lett for Opp å cruise forbi på grunn av åpningsscenen, men resten av filmen er like bra.
5. The Incredibles (2004)
De fleste Pixar-filmskapere er mangeårige ansatte i selskapet, og har steget i gradene i løpet av flere år før de får sjansen til å regissere en film. Det største unntaket fra denne regelen er Brad Bird, som gikk fra et animert mesterverk til et annet i løpet av kurset. på syv år ved årtusenskiftet.
Etter Jerngiganten , slo Bird seg sammen med Pixar for å lage De utrolige , en historie om en familie av superhelter som desperat prøver å leve 'normale' liv. Dette kom i starten av den virkelige superheltfilmboomen, men er fortsatt en av de beste utforskningene av superhelter sjangeren har å tilby. Det er virkelig tidløst.
Birds handling er uten sidestykke. Settene hans er gjennomtenkt utformet og ekspert koreografert. Denne gruppen karakterer han laget for The Incredibles er den perfekte blandingen av alt du noen gang kan trenge i et superheltteam. For ikke å nevne tillegget av ikoniske bifigurer i Frozone og Edna Mode, samt en topp-skurk. De utrolige har alt.
super mario bros super show netflix
4. Coco (2017)
Det tok Pixar 22 år å levere en musikal, og gutten gjorde at studioet slo den ut av parken da de endelig gjorde det.
Kokosnøtt er en spesiell, spesiell film. Dens kulturelle røtter stikker dypt, og bringer Latin-Amerika og Dia de Muertos til live på så rike og levende måter. Musikken er ute av denne verden, spesielt sangen i kjernen av filmen: «Remember Me». Etter hvert som Miguel dykker videre inn i de dødes land og lærer mer om sin egen families historie, utvikler sangen seg og får flere forskjellige betydninger gjennom hele filmen.
I sentrum av det hele er en fortelling om kjærlighet fra flere generasjoner og hvor mye vi trenger historiene til våre forfedre hvis vi ønsker å bygge noe bedre i fremtiden. 'Husk meg' er et kall fra alle de som har kommet før oss mens de prøver å lyse vår vei fremover.
3. Toy Story (1995)
Dette er filmen som startet det hele. Pixar snudde animasjonsindustrien på hodet i 1995 med utgivelsen av Toy Story , den første langfilmen animert helt gjennom datamaskiner. Hvis du ser tilbake gjennom historien til animasjon, Toy Story fungerer på en måte som BCE/ACE for mediet. Ankomsten av Toy Story endret måten studioene nærmet seg animasjon som helhet, og slutten av 90-tallet viste at alle prøvde å gjenskape hva Pixar hadde vært i stand til å gjøre. Det tok en stund før noen kom i nærheten.
kulturell betydning til side, Toy Story er fortsatt en av de beste animasjonsfilmene gjennom tidene. Buzz og Woody var umiddelbart ikoniske karakterer i det øyeblikket den tidligere krasjlandet på Andys seng. Den enkle ideen om at lekene dine er i live når du forlater rommet, ble utforsket så grundig og behandlet med en så kreativ ynde at John Lasseter og teamet hans var i stand til å lage en historie som har gitt gjenklang hos flere generasjoner.
- Pixar Boss bekrefter at Studio fortsatt er forpliktet til originale historier
- Inside Out 2 anmeldelse: Angst tar kontroll i strålende Pixar-oppfølger
- Pixar tar for seg fremtidige Disney+ filmprosjekter
2. Toy Story 2 (1999)
I årevis var jeg klar til å krangle til jeg var blå i ansiktet med de som prøvde å si Toy Story 2 var bedre enn forgjengeren. Jeg klarte bare ikke å holde ut. Men jeg har nå en pjokk hjemme som elsker det Toy Story filmer - spesielt de to første filmene i serien. Toy Story og Toy Story 2 er i utgangspunktet alltid på hjemme hos meg, og etter å ha opplevd dem på nesten repetisjon i flere måneder, forstår jeg hva oppfølgerentusiastene har prøvd å si i alle disse årene.
dragon ball super 110 utgivelsesdato
Til tross for hvor flott Toy Story er, Toy Story 2 er bedre på omtrent alle måter. Det er morsommere; det har et større eventyr; det er mer emosjonelt. Jessie og Bullseye kunne ikke vært bedre tillegg til Andys leketøysamling, og Stinky Pete er en perfekt skurk. Under det hele er en fantastisk forklaring på hvorfor det er viktig å verne om det du elsker mens du fortsatt kan; at tiden er flyktig og det er ingenting du kan gjøre med det enn å nyte turen mens den varer.
Toy Story 2 er en av de beste oppfølgerne som noen gang er laget og hører hjemme i samtaler ved siden av Gudfaren del II og Empire slår tilbake .
1. Ratatouille (2007)
Det er mange familiefilmer som forteller deg at du skal følge drømmene dine, uansett hvor umulige de kan virke, fordi du kan gjøre alt du bestemmer deg for. Hva gjør Ratatouille annerledes er at du faktisk tror det. Selv som en voksen voksen som har sett denne filmen flere ganger, vil studiepoengene rulle videre Ratatouille og jeg føler at det ikke er noe jeg ikke kan få til.
«Anyone can cook» er hypotesen om Brad Birds mesterverk og han beviser det gang på gang gjennom hele filmen. Rotten Remy blir kokk og vinner over hjertet til den hardeste matkritikeren i verden, rett og slett fordi han elsker mat så høyt. Så merkelig som premisset høres ut, Ratatouille føles helt jordet. Rotten lager fantastisk mat, og ikke bare kjøper du konseptet hver gang, du kan ikke unngå å ønske å ta litt av alt han tilbereder.
For alle de store øyeblikkene i filmer som Toy Story 2 eller De utrolige , det er Ratatouille sin enkelhet som skiller den. Fugl finner skjønnhet på de minste og mest oversett stedene. Giacchino gjør det samme med filmens partitur, fransk-inspirert lyd som får deg til å le, gråte og klemme moren din på samme tid.
