Kara Zor-El, ut av alle DC Comics 'mange superhelter, har alltid syntes å ha den vanskeligste tiden å finne sin plass og hensikt, og det er ikke bare på grunn av hennes forvirrende kompliserte kontinuitet. Som karakterkonsept blir Supergirl ofte sett gjennom linsen til fetteren hennes Superman. Selv om Supergirl har mange egne eventyr, gir hun henne fortsatt spørsmål om hvem hun er og hvor hun passer best. Tast inn Supergirl: Woman of Tomorrow # 1 - skrevet av Tom King med kunst av Bilquis Evely og farger av Matheus Lopes. Kara Zor-El begir seg ut i verdensrommet og finner seg på enda en søken etter identitet, men selv om det er en sterk nok start, er det nok feiltrinn for å få leserne til å stille spørsmål om hypen for denne etterlengtede miniserien ble overblåst.
Utgaven åpner på sett og vis ikke i begynnelsen av historien, men på slutten. I en fremmed verden som kretser rundt en rød sol, forteller en ung jente ved navn Ruthye hendelser som leseren forbereder seg på å ha lest allerede. Som sådan vet leserne at denne historien til slutt vil føre til at Kara dreper en mann, men som Ruthye snart forklarer, myrdet den mannen Ruthye far. Derfra utspiller historien seg som Ruthye`s fortelling om farens drap og hennes etterfølgende søken etter rettferdighet. For å oppnå rettferdighet søker Ruthye å ansette en snikmorder, og det er den handlingen som setter henne i veien for Kara Zor-El som tilfeldigvis besøker en bar på denne planeten slik at hun kan bli full under 21-årsdagen.
Det er noen sterke elementer i denne saken. For det første er dette ikke en standard superhelthistorie, da den fokuserer mer på Ruthye`s historie, som har sin egen appel da King skriver Ruthye`s stemme på en veldig målt og spesifikk måte. Mens han gir henne visdom utover året, utmerker han seg med å presentere hennes sorgprosess - og viser Ruthye å fordele lidelsene hennes og fokusere på oppgaven; bare bryte sammen når alt håp er tapt. Selv om det er smertefullt åpenbart at King har til hensikt å parre Karas egen reise med Ruthye, gjøres det her på en måte som passer. Det er historiefortelling som gir mening, som behendig unngår kritikk av Kings samtidige arbeid.
Den største styrken av Supergirl: Woman of Tomorrow er imidlertid Evelys kunst støttet av Lopes farger. Jeg sier ikke dette i spøk: du kan fjerne hvert ord som skrives ut i dette nummeret, og bare la kunstverkene være igjen, og du vil fortsatt forstå hele historien - du kan til og med finne et bedre. Hvert uttrykk har et unikt liv, og det er en drømmeaktighet i landskapene som føles både ekte og fjernt. Hvis man kun kunne rangere denne boken på kunsten, ville det være en perfekt poengsum uten å nøle.
hvor mange som ser på kontoret
Alas, tegneserier blir bedømt på mer enn kunstverket deres, og denne tegneserien har noen betydelige problemer. King ser ut til å ikke ha noen reell plan for eller forståelse av karakteren Supergirl basert på hvordan dette problemet presenterer henne. Ja, den forhåndsskyggede avslutningen antyder en viss endring, men det er like sannsynlig å sette et mål med en plan for å fylle ut hull underveis. Jeg nøler med at du kan bygge dette flyet mens du flyr.
King fester seg også til ideen om Kara som en sint, lidende person, selv om det har vært en overflod av nyere historier der karakteren vokser og behandler noe av smerten hennes. Det er en ting å bruke traumer for å fortelle viktige historier; det er en annen å utnytte, og dette føles som om det kan være sistnevnte.
Kanskje den mest alvorlige feilen Supergirl: Woman of Tomorrow # 1 er behovet for å vri kniven i Kara og lesere bare litt mer, og gjør det ved å forårsake alvorlig skade på sin elskede Krypto på en måte som ikke tjener noe formål for handlingen. Krypto fungerer bare som søt vindusdressing gjennom hele denne utgaven til det å skade et dyr anses som god skriving. Det er det ikke.
d&d bøker til salgs
Supergirl: Woman of Tomorrow besitter potensial. King har grovt skissert en spennende historie. Som leser vil jeg vite mer om Ruthyes historie og hvorfor faren hennes ble myrdet. Men dette er åpenbart Evelys bok på sitt beste. Evelys kunst er virkelig forbløffende og kan være nok til å bringe leserne tilbake for mer.
Publisert av DC Comics
På 15. juni 2021
Skrevet av Tom King
Kunst av Bilquis Evely
er hunger games på hulu
Farger etter Matheus Lopes
Bokstaver av Clayton Cowles
Dekket av Bilquis Evely og Matheus Lopes
