Når du spør anime-fans om hva favorittseriene deres er, er sjansen stor for at du vil høre Yoshihiro Togashi`s Yu Yu Hakusho blant de mange svarene deres. Å fange en tidsånd i både Japan og USA, det er mange grunner til at denne serien står på toppen.
gode omens blu ray utgivelsesdato
I feiringen av seriens 25-årsjubileum, og den nye OVA-spesialen som ble utgitt i Japan senere i år, er det nå like god tid som noen å detaljere nøyaktig hvorfor Yu Yu Hakusho blir så kjærlig husket som en av de store anime-klassikerne.
Det produseres massevis av actionanime hver dag, men fansen lengter fortsatt etter mer Yu Yu Hakusho fordi den så perfekt spiker alt en action-anime-serie trenger for å lykkes.
Les videre for å finne ut hvorfor akkurat Yu Yu Hakusho er en av de beste actionanimene gjennom tidene, og hvorfor det fortsatt er vanskelig å trone 25 år etter den første utgivelsen.
Den har en flott krok
Yu Yu Hakusho ' s fikk en av de mest overbevisende krokene i all action-anime. I begynnelsen med å drepe hovedpersonen Yusuke når han redder et barn fra en ulykke, føles ikke de første episodene i serien som en tradisjonell 'action' -anime.
Yusuke vandrer som en roaming-ånd en god stund mens han prøver å få seg til liv, slik at fans får en enklere og mildere introduksjon til hvordan Spirit World fungerer. Så når den får kroken i deg, slipper den en rynket bombe med en sjeleknusende begravelse som gnister Yusuke til å tro at livet hans virkelig er verdt.
Etter å ha bestått en rekke tester, får Yusuke komme tilbake til den levende verden, men med noen få forbehold. Med den opparbeidede evnen til å se ånder og demoner, får Yusuke tittelen 'Underworld Detective' og må løse forskjellige tilfeller av ånder som amok i den levende verden. Derfra er det på.
Yusuke er en sterk hovedperson
Akkurat som hvordan introduksjonen hans er forskjellig fra mange andre action-anime-hovedpersoner, er Yusuke en sterk hovedperson som er verdig seriens svært emosjonelle første bue.
I en av de aller første handlingene hans presenteres Yusuke allerede som et barn som ikke umiddelbart vil hoppe i fare uten grunn (da han nøler litt når han redder barnet), men gjør det uansett.
Han begynner serien omtrent som mange andre videregående skoleoverskridelser i anime, men etter hvert som showet utvikler seg, lærer fansen at Yusuke måtte takle en forferdelig oppdragelse med en alkoholisert mor og fraværende pappa, forferdelige lærere bokstavelig talt for å få ham, og selv om han snakker krydret, Yusuke er bare en snill gutt som vil ha venner.
Det forklarer hans nærhet med 'kjæresten' Keiko, hans eventuelle lærer / elev-forhold til Genkai, og enda fremmed lærer / elev-forhold han ender med å ha med seriens skurker Toguro og Sensui. Serien trengte en sterk følelsesmessig kjerne for å holde alt sammen, og det har akkurat det i Yusuke Urameshi.
Yusuke har store allierte
Men en action-anime-serie handler mer om ensemblebesetningen enn hovedpersonen, så uten et sterkt tilleggsbeslag Yu Yu Hakusho ville falle fra hverandre. Å balansere Yusukes styrker kommer med nye venner og allierte med like sterke tilstedeværelser.
Som enhver god actionanime, ender Yusuke med å bli venn med mange av sine tidlige fiender og blir vennlige rivaler med hver av dem. Først kommer Kuwabara Kazuma, en kriminell med et hjertelig hjerte og en æreskode, som ender opp med morsom hjelp til å hjelpe en død Yusuke mot sin vilje og blir nærmere ham som et resultat.
Det samme gjelder demoner som ble kompiser Kurama og Hiei, som i utgangspunktet tjener som fiender (med Hiei som direkte skurk og Kurama som vil redde sin menneskelige mor), men deres overgang til hele mannskapet gjøres med en tyngre hånd når de danner et arbeidsforhold. helt til begivenhetene i Dark Tournament bringer dem nærmere hverandre senere i serien.
Hver karakter i denne kjernegruppen har sine egne sett med ønsker og motivasjoner utenfor Yusukes innflytelse, så når de har sine individuelle kamper (hvilken handlingsserie ofte bruker mye tid på), er det lettere å forankre dem når Yusuke ikke er direkte involvert.
Serien har store skurker
Selv om Yu Yu Hakusho bare hadde en sterk hovedperson og sterke sekundære figurer, ville det ikke være så kjent som det er i dag uten en sterk liste over skurker.
Selv om noen riktignok er mer glemmelige enn andre som Sensui`s Seven Psychics, Mukuro og Yomi i Demon World Tournament Arc, eller til og med Rando, har serien fremdeles styrke i skildringene av de to kjerneantagonistene: Toguro og Sensui.
Begge to er posisjonert som seriens skurker, men deres handlinger gjør dem mer til en antagonist, ettersom målene ofte kolliderer med Yusukes. Toguro solgte for eksempel en gang sin menneskehet for å bli en mektig demon og er for alltid på jakt etter en utfordrende kamp som vil sette ham i fred.
Sensui var en tidligere Spirit Detective som gjennom en blodig og urovekkende oppdagelse finner ut at 'verden' har løyet for ham og prøver å eliminere det han ser som den virkelige trusselen. Den godhjertede, men likevel litt mørke naturen til Yusuke, spiller inn med begge disse betyr fantastisk, da de sammenstøtende ideologiene (sammen med sammenstøtet med krefter) gir gode actionscener når fans ser hvor mange paralleller hver av disse karakterene deler.
Genkai bryter styrken til sekundærkarakterene godt i serien med 'Alle må kjempe med tiden for å finne sin plass før deres uunngåelige død ... ingen mennesker er noensinne et enmanns show. Hver beslutning du tar vil påvirke de utallige menneskene som bryr seg om deg. '
It`s Got Strong Animation Too
Selv med sterke karakterer, sterke sekundære figurer og sterke antagonister, ville ikke en actionanime være salt verdt uten like sterk actionanimasjon. Serien har dette i spar. Selv om det riktignok har noen repeterende rammer og scener (noe som er spesielt merkbart når du ser den samme demonreaksjonen skutt under Dark Tournament for 40. gang), er det rent når det er viktig.
Studio Pierrots stab var ikke redd for å bli skitten med perspektiver eller karaktermodeller under kamper. Dette betydde at hver slag, hver eksplosjon av Yusuke`s Spirit Gun er gjennomsyret av massevis av personlighet. I tillegg til den emosjonelle vekten av Yusukes kamper, fungerer animasjonen sammen med Togashis allerede sterke historie og karakterdesign ved å leke med belysningen på hver scene. Belysningen understreker ruheten til hvert treff, og får skurker som Toguro til å se langt mer ekkelt ut når de tennes på riktig måte.
Fordi Yusuke er behandlet seriøst, men personalet er ikke redd for å slå ham ned en pinne i presentasjonen, bærer hver kamp en ny forståelse av at Yusuke tar ødeleggende treff uten å miste noe av sin kulde-faktor heller.
game of thrones episode 8 spoilere
Sterk på mange språk
Anime-fans i USA sitter fast i en konstant kamp om 'subs versus dubs', og dette argumentet har bare blitt mer komplisert ettersom mediet har blitt tilgjengelig for et enda bredere utvalg av fans enn noen gang før.
Men Yu Yu Hakusho har aldri vært en del av dette argumentet. Begge språkpresentasjonene holdes høyt under fansen, ettersom de peker på seriens engelske dub og japanske sub som noe av den høyeste kvaliteten i mediet.
Både Nozumu Sasaki og Justin Cook gir utmerkede forestillinger for Yusuke, og de subtile og ikke så subtile forskjellene i skildringene av Yusuke gjør serien verdt å se på en gang, bare slik at du kan høre hvordan Yusuke skifter mellom presentasjonene.
Dette tar ikke engang med i annenhver skuespillers forestillinger, eller det behagelige lyddesignet til serien. Body morphing lyder passende grovt, slag har en solid lyd, og det har et rockende åpnings- og sluttema som blir fullstendig oversatt til engelsk i dub. Matsuko Mawataris 'Smile Bomb' høres bra ut på mange språk. Dette er før du til og med tar hensyn til alle de andre språkene serien er oversatt til!
Det holder fremdeles
Som med mange anime utgitt omtrent samtidig, er det lett å se tilbake på Yu Yu Hakusho med nostalgi-briller og løfter utover det sanne produktet. Å se tilbake på mange anime i denne tiden avslører ofte dårlig tempo, dårlig redigering eller noe du bare ikke la merke til før.
Men en virkelig flott action-anime kan tåle denne kritikken og fremdeles være en underholdende opplevelse hele tiden. Yu Yu Hakusho riktignok har noen av de samme problemene som sine action-landsmenn, da ingen serier virkelig er 'perfekte', men fordi de har de sterke karakterene, den følelsesmessige kjernen og presentasjonen, holder den seg. '
Yoshihiro Togashis originale manga slutter litt brått da Togashi hadde å gjøre med helse- og utmattelsesproblemer mot slutten av seriens løp. Men Studio Pierrot unngår denne fallgruven ved å gi sitt eget inntrykk på seriens finale. Det føles bare mer tilfredsstillende som et resultat.
Når serien har fått sin sterke krok i deg i starten, slipper den ikke helt før seriens slutt. Hver episode ber seeren om å se den neste umiddelbart etter, og 'holder seg' selv etter alle disse årene. Episodene har fortsatt den oppholds- og tegningskraften som de hadde helt tilbake da.
Det er vanskelig å finne en action-serie som fortsatt holder deg grepet slik i over 100 episoder, så det er alltid en god beslutning å gå tilbake til Yu Yu Hakusho så mye du muligens kan.
Hva tenker du på Yu Yu Hakusho 'https://twitter.com/Valdezology'>@ Valdezologi !
